Фэнтези - бұл саладағы ең танымал және ең көне кино жанрларының бірі. Жанр үлкен экранға шықпас бұрын фантастикалық фантастиканың жетістігін қайталай отырып, сиқыршылық, сиқырлы жаратылыстар мен қиял әлемдерінен сансыз есте қаларлық франшизалар жасалды.
ҚАТЫСТЫ: Фэнтези элементтері бар 10 ең жақсы романтикалық к-драма
Уақыт өте келе кинематографиялық тәжірибе жасалады, ол саладағы орнын асып түседі, фантастикалық жанрдың өзіне жаңашыл нәрсе қосып қана қоймай, сонымен қатар бүкіл кинодағы болашақ жобаларға әсер етеді. Бұл олардың технологияны пайдалануы, бірегей оқиғаны баяндау әдістері немесе олардың аудиторияға әсері болсын, бұл фильмдер фильмографиялық үлестерге келгенде уақыт сынынан өтеді.
Гарри Поттер және өлім сыйлары: 2 бөлім (2011)
The Гарри Поттер франчайзинг бірнеше себептерге байланысты жаңашыл болып табылады. Кітаптар мен фильмдер сериясы әлемді дүр сілкіндіргенінен басқа, ол сондай-ақ жас ересек жанрды қайта анықтап, оны жаңа өркендеу кезеңіне қайта бастады.
Өлім сыйлары: 2 бөлім бұл франшизаның шарықтау шегі болды. Жанрдағы немесе жалпы кинодағы өте аз басқа сериялар 8 фильмді қамтитын оқиға жасай алды. Оның үстіне, жасы ұлғайған актерлік құрамды көрсету және фильм оқиғаларының екі жақты болу идеясын енгізу, барлығы осы 7-ші кітап бейімделуіне үлес қосты.
Сақиналардың әміршісі: сақина достығы (2001)
Дж.Р.Р.Толкиеннің ең әйгілі туындысы әдебиет әлеміндегі фантастикалық фантастикаға орасан зор үлес қосты. Питер Джексонның аты аңызға айналған Орта Жерді экранға шығару әрекеттері сонымен бірге салаға жаңа жаңа толықтырулар әкелді.
Шынында да, мұны ұсыну қиын Сақина достығы трилогияның бірден-бір көрнекті фильмі болды. бірге Екі мұнара Голлум үшін қозғалысты түсіру технологиясын әзірлеу және Корольдің оралуы шын мәнінде Оскарды жеңіп алғандықтан, бұл фактіні де назардан тыс қалдырмау керек Достық осы өршіл жолды бастаған фильм болды (ол әрі қарай кеңейтілген басылымда дамыды).
Ақшақар және жеті гном (1937)
Анимациялық фильмдер бүгінде Голливудтың бір бөлігі ғана, бірақ бұл жанрды үлкен экранда шынымен танымал ету үшін Уолт Дисней қажет болды. Дисней компаниясының алғашқы ірі шығарылымы болды Ақшақар және жеті гном бүгінгі күнге дейін сақталған фильм.
ҚАТЫСТЫ: Біз өмір сүргіміз келетін 10 жабайы қиял әлемі, рейтингі
Қымбат және қауіпті жоба Дисней үшін сәтті болды және анимациялық ханшайымдардың, қиял-ғажайып жерлер мен шабыттандыратын әңгімелердің ұзақ мерзімді мұрасын жасады. Қардай ақ Бұл жанрды шын мәнінде анимация мен кино әлеміне әкелген сол кездегі заманауи технологияларсыз бүгінгі күні мүлдем басқаша болар еді.
Лабиринт (1986)
Бұл фантастикалық әлем туралы спин-офф-шоудың әлі жасалмағаны таң қалдырады, бірақ 80-ші жылдардың культ классигі кино индустриясы мен аудиторияда із қалдырғаны сөзсіз. Толық метражды фильмде мұндайды бұрын ешкім көрмеген еді.
Джим Хенсонның алдыңғы жобасына біраз несие беру керек, Қараңғы кристал, Дэвид Боуидің Хенсонның қуыршақ театрымен бірге жұлдызды қойылымының үйлесуі туралы бір нәрсе бұл форматтың үлкен экранда жұмыс істейтінін көрсетті. Лабиринт өнертапқыш, ерекше және таң қалдыратын болды; дәл бүгінгідей.
Шрек (2001)
Қардай ақ Диснейді іске қосып, болашақ анимациялық фильмдердің сызбасын жасаған болуы мүмкін Шрек дөңгелекті қайта ойлап тапты және картаға DreamWorks қойды. Оның әзіл-оспақ, ақылды темп, жұлдызды актерлік құрам және CGI анимация әдістерінің үйлесімі бұл жанрды қабылдаудың басқа бағыты бар екенін көрсетті.
The Шрек франчайзинг қазірдің өзінде 4 түрлі фильмді шығарды және бесінші фильм әлі әзірленуде, ол баяулау белгілерін көрсетпейді. Көпшіліктің сүйікті фильмі дәстүрлі ертегі пішімін келемеждеді және оның орнына көрермендерге артта қалуға болатын кейіпкерлер жиынтығын берді.
Жұлдызды соғыстар: Жаңа үміт (1977)
Бұл бір қарағанда ғылыми фантастикалық фильм сияқты көрінуі мүмкін, бірақ Жұлдызды соғыстар түрлі жанрлардың қосындысы болып табылады. Вестерндерден, самурай фильмдерінен шабыттанған және әлдеқайда кеңірек ғарыштық опера болуды мақсат еткен, Жаңа үміт фантастикаға да көп жүгінді.
БАЙЛАНЫСТЫ: IMDb рейтингі бойынша 10 үздік альтернативті ертегі фильмдері
Джеди сиқырлы күштерге ие сиқыршылар және алыстағы галактика фантастикалық жаратылыстары бар алыс патшалық сияқты сезінеді. Әрине, көптеген параллельдер бар және Джордж Лукас жобасының фильмге қосқан үлкен үлесін жоққа шығару қиын; дүниені құрудан практикалық реквизиттер мен көрнекі әсерлерді пайдалануға дейін.
Мэри Поппинс (1964)
Өндіріс процесі өте қиын болды Мэри Поппинс Автор Памела Линдон Траверстің кейіпкерлеріне деген қорғаныш қасиетінің арқасында Дисней бұл туралы толық фильм түсірді. Мистер Банктерді сақтау. Мэри Поппинс өзі болса да студия үшін үлкен жетістік болды және мәңгілік классикаға айналды.
Негізгі роман бейімделуі ретінде ол қиял-ғажайып кітапты экранға шығару арқылы не істеуге болатынын көрсетті, сонымен қатар шынайы бірегей эстетика жасау үшін анимациялық және тірі экшн мүмкіндіктерін біріктірді. Көрермендерді мюзиклдің троптарымен қатар қиял-ғажайып элементтердің үйлесімі таң қалдырды.
Оз сиқыршысы (1939)
Тағы бір сәтті роман бейімделуі, Оз сиқыршысы барлық уақыттағы кино тарихындағы ең маңызды туындылардың бірі болуы мүмкін. Оның өзіндік өндірістік проблемалары болғанымен, ақырғы нәтиже есте қаларлық кейіпкерлер мен сүйікті әндері бар толығымен жаңаратын фильм болды.
Оның костюмдері, практикалық әсерлері және жобаның үлкен амбициясы - бәрі әдемі жобаланған фильмге әкелді. Канзастың ақ-қарасы мен Оздың техникалық түсі арасындағы өзгермелі түстерді кешенді пайдалану сол кезде революциялық болды. Оған әсер еткен фильмдер аз Оз сиқыршысы бар.
Джейсон мен аргонавттар (1963)
Мифологияны бейнелеуімен және қаңқа жауынгерлерін және басқа да көптеген ойдан шығарылған жаратылыстарды өмірге әкелу үшін тоқтайтын қозғалыс анимациясын қолдануымен есте қалды, Джейсон және Аргонавтар тарихында маңызды орын алады.
Бұл бүгінгі күні біраз ескірген сияқты көрінуі мүмкін, бірақ фильмнің Голливудқа, жалпы алғанда, әсерін жоққа шығаруға болмайды. Шынында да, фантастика мен қылыш пен сандал жанрларының үйлесуі Джейсонның оқиғасының эпикалық қайталануына әкелді. Шығарылған кезде қандай да бір түрде коммерциялық флоп болғанына қарамастан, оның мәдени әсерін қазіргі уақытта қайталай алғандар аз.
Кинг-Конг (1933)
The Кинг-Конг франчайзинг көптеген жылдар бойы өндіріске енген түпнұсқаның сансыз ремейктерімен шексіз қайта қаралды. Питер Джексонның 2005 жылғы фильмінен MonsterVerse-ге дейін Конг: Бас сүйегінің аралы , кейіпкер туралы бір нәрсе мәңгілік болып қалады.
1933 жылғы түпнұсқа нұсқасы Кинг-Конг 90 жылға жуық өзекті болып қалатын кинематографиялық тәжірибеге негіз болды. Қолданылған stop motion технологиясы жұлдызды болды және көрермендер бұрын мұндай ауқымдағы аңды көрмеген. Оның негізінде адамзат үшін жасалған әлемде аман қалуға тырысатын осы қиял-ғажайып горилла туралы эмоционалды оқиға жатыр.
КЕЛЕСІ: IMDb мәліметтері бойынша 2020 жылдың 5 үздік ғылыми-фантастикалық (және 5 үздік фантастикалық) шоуы